大道芸人インタビューみぎわ【前編】

アコーディオンとオペラで綴る狂気のオペラ。見ている人も参加して奏でるオペラの名曲もみぎわさんの手にかかれば　エンターティメントに変わってしまう。
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─みぎわさんが芸の世界に入ったきっかけをお聞かせください。

もともと、歌ったり踊ったりすることが好きな子供で、宝塚歌劇のように人前で華やかな衣装を着て演じることにすごく憧れてたんです。
小学校5～6年の頃から宝塚歌劇にはまって、大阪出身なので、子供の頃は阪急電車で宝塚大劇場に通ってみてました。

その影響で学生時代は演劇部に入って、「卒業後は就職しないでいっそ芸事に進もう」と決めてました。

東京に出ようと思ったとき、演劇の養成所ガイドを見てたらパントマイムのコーナーで一番広告が大きかったのが汎マイム工房だったので、やる気がある劇団なんだな、と思ってここに決めました。
大阪時代に公演を見にいったことがあったことも、きっかけの一つです。

本当は文学座や青年座で女優の訓練を受けたかったんですが、すごいお金がかかってしまうんですよね。
しかも、入るのにも敷居が高いんです。美男美女しか取らないじゃないですか（笑）
たとえ入れたとしても、半年ごとにすぐ落とされちゃうくらい厳しかったんですよ。

汎マイム工房もオーディションが一応あったんです。
審査員には山本光洋さんもいらっしゃいました。
受けたのは30人くらいいたんじゃないのかなあ、とにかく受けた人全員とってたみたい(笑)

でも実際に入った人は30人もいなかったですね。

私と同期で今活躍されてる方は、一糸堂の新堂雅之さんだけ。
一年先輩で高橋素子さん、一年後輩で京本千恵美さん。京本さんはその前にヨネヤマママコ先生のところで修行してたからマイム歴では先輩なんですけど。

汎マイム工房では３年弱修行しました。

最初の１年は、先輩がつくった20分くらいのショーのパターンがあったのでそれを練習するんです。
壁のパントマイム、３つ玉、皿回し、バルーンなど、ひと通りのことは学びました。

だいたいマスターしたら、芸にそれぞれの色をつけていくんです。
たとえばジャグリングが好きな人はジャグリングにのめり込んだり、バルーンが好きな人はバルーンを開拓したり。

私はもともと体が器用ではなかったんです。パントマイムも2年半やってあまり上手にならなくて（笑）
でも私はピアノが弾けたので、師匠のあらい汎氏に「アコーディオンを持て」と言われて、アコーディオンをかついで音楽的な要素を入れたショーを作ることにしました。

─劇団をやめたきっかけは？

劇団の公演がものすごく忙しくて、疲れ果ててしまった、というのが正直なところです。たった３年弱ですが、中ではものすごいパワーが渦巻いてましたから…。
若手の時期に、目まぐるしい公演数にたずさわることは、得難い経験なので、大変感謝しています。アングラ風な劇団の作品にも、影響を受けました。
でも元々、真逆な宝塚が好きだった訳でしょ？

そういう方面にも可能性を模索してみたい、という気持ちが芽生えてきてたところに、自分の憧れていた先輩たちが次々に独立していったので、わたしも辞めました。

パントマイムもあんまり上手じゃなかったし（笑）

劇団を辞めてからは、横のつながりでイベントの仕事をいただいて活動し始めました。
当時は、今に比べればまだ景気がよかったんです。
今は本当にびっくりするくらいないけどね（笑）

芸は、アコーディオンのフリースタイル。
アコーディオンを持ったらシャンソンを歌いたくなるでしょ？
だから歌ももちろんなんだけど、お稽古事が好きでバレエや日舞、タップやフラメンコなども習っていたので、その要素をちょっとずつまぜたり。
そうやって作った、自分らしい世界観を持った作品を１年に１回舞台公演で発表もしていました。

キャラクターも今とは全然違くて、ストンとしたワンピースで、パニエが中に入っていて、まあるい感じ。
今と比べるともっとチャーミングな雰囲気でしょ。